现存最早的北宋孤本诗文集，当代艺术与古籍善本的对话，这个展览带你纵览书籍与历...

古代秘籍

[align=left]1月18日至5月5日，上海明珠美术馆两周年庆典展“风景与书”开展。本次展览邀请了陈丹青、清川阿莎美、王冬龄、徐冰、严善錞、杨小京、周小英等七位中外艺术家，围绕展览主题展开精彩而多元的当代探索与创造。[/align][align=left]刊刻于五代吴越国时期的《雷峰塔佛经》，现存最早的北宋孤本诗文集、北宋杭州西湖昭庆寺刻本《结莲社集》、南宋眉山七史刻本《宋书》残叶、宋代蜀刻龙爪本《资治通鉴》、南宋江西庐陵刻本《通鉴纲目》等中国古籍善本、古代书画都将展出，并与当代艺术家产生对话。[/align][align=left]自2017年底开馆至今，明珠美术馆自主策划举办了多场广受好评的国际展览。作为两周年庆典展，2020年的开年大展“风景与书”尤为特别。展览从“书籍之为艺术”的独特视角出发，以自然和心灵的风景为底色。[/align][align=left]此次展览共展出当代版画、油画、装置、艺术家手工书、古籍善本、古代书画、手稿等200余件，带领观众开启一场关于书籍与艺术、时光与记忆的独特旅程。展期内还将举办一系列高水准学术讲座，引发人们对于书籍的艺术与历史、文本与图像、传统与当代关系等议题的重新发掘与思考。[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbh9K4Q0pHdM?from=pc[align=left]这是关于艺术、书籍、时间与记忆的炼金术。翁贝托·艾柯在《植物的记忆与藏书乐》中将人类的记忆分为：“有机记忆”、“矿物记忆”和“植物记忆”。他说：[/align][align=left]“随着书写的发明，渐渐诞生了第三种类型的记忆，我决定称之为植物记忆……正是由于纸的发明……制成了书籍——此外，‘书’的希腊文biblos和拉丁文liber的词源都来自树皮……书籍的诞生先于印刷术，它最初的形式是卷轴，之后，渐渐地才变成我们今天所熟悉的样子。”[/align][align=left]“风景”与“书”是贯穿此次展览的显性议题，隐藏在其中或立于之外的“人”则是灵魂所在。[/align][align=left]“明珠美术馆策划举办这场会古通今、散发着浓郁书卷气的展览，以践行开馆以来一贯秉承的试图打破艺术门类间藩篱与时空桎梏的策展理念，力图用人文与思想之光照亮最经典与最前沿的艺术创作。”[/align][align=left]明珠美术馆执行馆长及策展人李丹丹女士表示。[/align][align=left]中国与西方美术史专家范景中应邀担任“风景与书”展览的学术主持，他表示：[/align][align=left]“这是一次特殊的展览，在某种意义上是一个创举，它古今融贯，又古又今，又艺术又文献。学术的含量甚至潜入展览的题目当中。它是指向艺术、指向历史的。我们的文明史是书籍的历史，是艺术的历史，也是我们生活的大地应该不断美丽、不断风景化的历史。”[/align]https://p3-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbh9wJ5GKUd4?from=pchttps://p3-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhAKCz3XIOV?from=pchttps://p3-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhAc1qeVXVs?from=pc[align=left]展厅照片[/align]
[align=left]艺术家陈丹青创作了油画作品《被书帖包围的文征明》。他用三联布面油画形式描摹王羲之书帖与文征明山水画册，画中有书，书中有景，景中有人，引用与再现层层叠叠。关联起传统与当代，构建起风景与书与人的关系思考，诗意且耐人寻味。[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhB493ivMhq?from=pc[align=left]《被书帖包围的文征明》，陈丹青[/align][align=left]艺术家清川阿莎美制作了“我们的故事”系列手工书创作。她以酷爱阅读的女性艺术家视角，甄选了对自己而言最重要书籍的特定页面，其中包括列夫·托尔斯泰的《人生论》、三岛由纪夫的《春雪》、圣·埃克苏佩里的《人类的土地》等世界经典读物。[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhja9xNhl0C?from=pc[align=left]“我们的故事”之《破戒》（岛崎藤村），清川阿莎美[/align][align=left]艺术家徐冰则用立体材料来重构传统山水画。徐冰为本次展览特别创作的装置作品《背后的故事：溪山风雨图》以元代王蒙山水图册十开中之三幅为摹本，可说是一种“光的绘画”。画面存在于空影之中，“像风景的灵魂在与古人神交”。展览中，徐冰的另外两件作品《天书》《芥子园山水卷》也均为与古代传统对话、与风景和书籍相关的创作。[/align]https://p6-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhk52coIAW0?from=pc[align=left]《天书》徐冰（作），周小英（题跋）[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhkX9schnUe?from=pc[align=left]《芥子园山水卷》（局部），徐冰[/align]
[align=left]艺术家严善錞、杨小京、周小英在“西湖畔刷印的书籍”“西湖闺媛和名人的文献”“西湖风景”三大子题之下。以各自不同的方式与思考讨论了“书籍之为艺术”的议题。他们不仅都对古籍与艺术史着迷，且都长期活跃在杭州西子湖畔，在自己的艺术创作中聚焦西湖风景与人文历史传统。[/align][align=left]严善錞的版画作品，与近现代刷印的西湖风景遥相对话；他探讨铜版印刷直接和偶然的奇妙迹象，所追求的效果相比蚀刻版画，更近似于珂罗版印刷能够展现的微妙逼真。[/align]https://p6-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhl02HFBBWg?from=pc[align=left]湖边的花#3，严善錞[/align][align=left]杨小京的绘画创作，本身便与古代书籍相关；她用艺术家的方式对古代书籍插图作出回应。小画《西湖十景》试图用诗歌般的节奏韵律，通过10幅柔美画作，传达出一种透水月华、波中摇曳的诗意之美。另一组大幅的《西湖十景》则以水墨做明暗对照，并且采用了来自中国古籍的符号拼贴。[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbhlPhbpmKo?from=pc[align=left]《西湖十景之花港观鱼》，杨小京（作）[/align]
[align=left]周小英的题跋，更是直接缀于书页之上。[/align][align=left]书籍作为人类文明的载体意义非凡，尤其在最早发明了造纸术和印刷术的中国。[/align][align=left]在中国古代书籍史上，刻书以宋代艺术水平最高，杭州刻书又在宋代甲于天下。从展览第二部分的开篇，观众们即可进入中国书籍刊刻印刷的历史“河床”，宋元、明清，直至当代，铺陈于白色展台上的历代古籍刻本按年代排序。[/align]https://p6-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbiUg1hSisEe?from=pchttps://p3-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbiVFG0n5D3t?from=pc[align=left]展览现场[/align][align=left]刊刻于五代吴越国时期的《雷峰塔佛经》，此经源自雷峰塔砖内藏经，卷首题记上有当时吴越王具名，是中国古代印刷品中难得的早期实物，尤为宝贵（此五代刻本展至2020年3月1日）。[/align][align=left]北宋杭州西湖昭庆寺刻本《结莲社集》是现存最早的北宋孤本诗文集，2015年曾创下单册中国古籍拍卖世界纪录，并刷新单册宋版书最高拍卖纪录，具有极其珍贵的文献价值和版本价值。艺术家周小英所书、著名中国与西方美术史专家范景中所撰题跋，称其“真国之重宝也”“气压邺侯三万轴”。此难得孤本仅对公众展出一日，之后将代以南宋眉山七史刻本《宋书》残叶，亦是宋代书籍刊刻精品。[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbiViEFdzke?from=pc[align=left]展出中的北宋杭州西湖昭庆寺刻本《结莲社集》[/align][align=left]本次展出不可错过的古籍珍品还包括：宋代蜀刻龙爪本《资治通鉴》、南宋江西庐陵刻本《通鉴纲目》、南宋华亭刻本《陆士龙文集》（华亭即松江之古称，此为罕见上海地区宋刻本）、明万历大字写刻孤本《东征纪事》等，进一步拓展中国古籍的观览视野。更为难得的是，这众多古籍善本、古代书画，经由艺术家周小英的题跋书写，跨越悠悠岁月，与今人有了对话。[/align]https://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbiW1HzNxOgh?from=pc[align=left]宋代蜀刻龙爪本《资治通鉴》朱熹（撰），周小英（题跋）[/align][align=left]在“西湖闺媛和名人的文献”部分，周小英的题跋书写关涉到一些西湖名人的文献，例如苏东坡、钱谦益、龚自珍这样的文学大家，对一些女性人物也有涉及，从北宋时期苏东坡的知音王朝云，到道光年间的闺秀诗人领袖沈善宝，更引人瞩目的，还有撰写了《湖上草》的柳如是。[/align][align=left]艺术家王冬龄素以大字闻名，此次用小字狂草为展览特别创作了淋漓磅礴的《柳如是尺牍》，周小英欹侧秀美的跋文与录文相映成趣。并行展出的《天书》，极为考究的制作工序，使人们难以相信这件精美的“典籍”居然因为艺术家徐冰创造的“伪汉字”而读不出任何内容。周小英为其所书题跋，出自中国与西方美术史专家范景中撰文，称“徐冰此书，奇字满纸，纯是新意，早已挣脱了传统的藩篱”。[/align]https://p3-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbiWTAdfT5PP?from=pchttps://p1-tt.byteimg.com/origin/pgc-image/RoLbjDPHmva6V1?from=pc[align=left]《柳如是尺牍》，王冬龄（作），周小英（题跋）[/align][align=left]据悉，此次展览期间，明珠美术馆特邀范景中、白谦慎、胡晓明、吕澎、大卫·皮尔森、杨光辉、万木春、董捷等30余位专家学者，从展览主题引发延伸、深度挖掘，带来内容丰富、兼具学术性与趣味性的高水准系列公益讲座。[/align][align=left]据悉，此次展览及相关活动获得上海图书馆、中国美术学院的特别支持，不仅联动长三角区域文化合作，更扩大交流领域，放眼全球范围内由“风景与书”引发的多维度讨论，烛照当下，引领未来探索之思。[/align]